于斗室间“澄怀味象，与天地同乐”。周老师退休后寄情书画，曾创作十幅山水系列小品，谓之“桑榆游乐图”。
中国山水画讲求“人文双修”，是文人画家修身养性的美好追求。在艺术创作上讲究“畅神”、“怡情”。表现手法：重心中之意象而非现实之具象，是对大自然的一种理想化的憧憬和敬重，恬淡、宁静，是其精神内涵。
第一幅《尘不到，时时自有春风扫》
此画取意于王安石的词《平岸小桥千嶂抱》：
平岸小桥千嶂抱，
柔蓝一水萦花草。
茅屋数间窗窈窕，
尘不到，时时自有春风扫。
午枕觉来闻语鸟，
欹眠似听朝鸡早。
忽忆故人今总老，
贪梦好，茫然忘了邯郸道。
此词表达了诗人王安石，晚年退出政治舞台后的一种理想化的生活状态：归于山林，享受自然，悠闲自得。午睡醒来，听着悦耳的鸟声，联想起当年从政，每日闻鸡早起，急匆匆进宫上朝。对比之下，退休后的生活恬静而安宁。
周老师教书育人，65周岁退休，晚年醉情书画，用笔下的山水意象表达恬静美感。“千嶂重叠，茂林葱翠。远瀑空鸣，小桥静卧。芳草离离，茅舍隐隐。家禽散乐，野舟闲横。”描绘好世外桃源的仙景。
此画深幽秀美，精致抒情。虽没有人物的出现，但以景衬人，以实映虚。特别是题款“尘不到，时时自有春风扫”，既表现了大自然的洁静与清新，又是茅屋人追求自我修养的含蓄表达。给人悦目会心之感。
第二幅《心宽忘地窄，亭小得山多》：
周老师感慨，心宽天地就宽，走出自我的斗室，以小小小“我”看待世界，天地之间自然壮丽开阔。生活如此，人生更是如此。
画面中，三位友人走出斗室，不畏路途的艰难险峻，一路攀登。其中二人已到达某个赏景最佳处，惊叹之余，手扶亭栏，身子前倾，迷醉在大自然的美景之中。此画构图巧妙，视野开阔。左前方石阶陡峭，劲松横出，半山悬崖，小亭翼然，空间狭小仅容二、三人，但四面开放。探出身来，眼界豁然开阔！沟壑对岸，群山耸峙，云蒸雾腾，虚实间，泉声鹤影，气象万千。
第三幅《远游无处不消魂》：
孔子曾说“知者乐水，仁者乐山”，意思是说，智慧的人，聪明变通，才思泉涌，如水般流泄跳跃，具有“动”与“乐”的特点；仁义的人，宽厚博大，稳健沉着，如山般万古长青，具有“静”与“寿”的特点。古人将山水之美赋予如此完美的人格魅力，带着这样的眼光再来看这人间的山山水水，感受更为丰富。此画松林幽深，远山叠翠，碧水清悠，鸥鹭翔集，三位长者执杖赏景，虽不是什么名山大川，但山水之妙已油然于心矣。
第四幅《阁中帝子今何在，槛外长江空自流》：
此款取之于唐代诗人王勃创作的一首七言古诗《滕王阁诗》：
滕王高阁临江渚，
佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，
珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，
物换星移几度秋。
阁中帝子今何在，
槛外长江空自流。
在诗人感叹时事变迁的同时，我们感悟有幸来到这个世界，更应随缘善待，与人、与家庭、与社会、与自然，和谐友爱共存，天人合一。这也是我们欣赏世界，珍爱生命的最好诠释。此画用淡紫染色，以增其画面的神秘感。构图采用开合之势，左繁右空。左边山峦陡峭，楼阁玲珑，右边烟波浩渺，孤帆远影，这是“实”与“空”的对比。笔墨枯湿浓淡，近处渲染，远处轻抹，这是近与远，浓与淡的对比。人物处于厚重的山石之上，举目远望，畅怀幽情，这是静与动的对比。落款于右下方，使左重右轻、左实右虚的画面得以平衡，这是谐调之美的对比。而各种对比要素在画面上的相济、相成，就形成此画独特的美感。
第五幅《俯看流泉仰听风》：
急流飞瀑从画面正中倾注而下，汹涌穿桥而过，在溪石间湍急奔流。小桥两边，重岩叠嶂，深林茂竹，一条石阶盘旋而上通往小桥，有三位长者在高悬的木桥上，扶栏执杖，置身在清新而喧哗的山水间久久不愿离去，风声，泉声，飞瀑声，振聋发聩，空谷震响，如醍醐灌顶，激荡人心。此画构图外实内虚，而恰恰是最虚处给人想象的空间最多。又正因为虚空，又突出了人物的动姿与情态，使整个画面情景交融。此外，山的苍润崎岖，树的挺拔多姿，都给画面增添意趣。
第六幅《一路好山看不厌》：
中国文人在欣赏大自然，创作中国书画作品时也呈现了美学内涵。此画的特点是，尽显山峦的形态之美：连绵起伏，蜿蜒曲折。云烟缭绕，虚虚实实，雄伟壮丽，虎踞龙蟠。山的多姿多彩，给人丰富的空间。由此看来，画中那三位迷醉于群山中的智者才会发出“一路好山看不厌”的感慨啊！
第七幅：《隔水高山隐深秀、闲翁自有闲游伴》：
此画近处画有两棵苍劲古松，枝繁叶茂形态优美，树的枝干纹理，既虬曲又伸展，笔力雄健，给人音乐节奏的美感。古松挺拔，郁郁葱葱;长者康健，谈笑风生，二者互相映衬，相得益彰。对岸山石沉稳壮美，温润深秀。白练倒悬，楼阁半隐。碧水悠悠，芳草萋萋。人在画中，其乐融融。
第八幅《清泉可洗心》：
中国人善于象形思维，在欣赏大自然的同时，总会从自然中获得许多人生智慧。老子说“上善若水”，那是他老人家从水的特性中悟到了许多天地及生命的奥秘。我们再来欣赏这幅山水，三位长者仰看对面绝壁急流直下，飞空作雨，清凉的水雾飘散过来，湿润心田。
唐代诗人储光羲就有诗赞美之：
山中有流水，借问不知名。
映地为天色，飞空作雨声。
转来深涧满，分出小池平。
恬淡无人见，年年常自清。
此画风格清朗俊逸，简约雅致。群山层峦叠嶂，疏密相间。笔峰秀丽，轮廓优美，具有装饰美感。松柏常青，圣人自省，天人合一。
第九幅《雁引愁心去，山衔好月来》：
此画题款选自李白的诗句《与夏十二登岳阳楼》：
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
“雁引愁心去，山衔好月来。”周老师喜爱此诗句，根据自己的意象之美，创作了这幅山水小品。你看，青山衔月，北雁南飞。佳木林立，溪水环绕。月色清朗，万物如洗。游人登高，驰怀望远，乐而忘归。这真是：山水一色无纤尘，疏林归雁映月轮。
周老师的山水，尊崇“元四家”、“新安派”，又受益于“吴门画派”，画风清逸秀雅，具有江南山水温润细腻的特点。细看此画秀丽多姿，笔墨线条苍劲有力，皴、擦、点、染恰到好处。近处精致细到，远处虚幻朦胧。淡雅娟秀，是其特点。
第十幅《闻有山林最深处，清凉境界着高僧》：
此画取意于宋代诗人戴敏的诗《约黄董二亲与桂堂诸侄避暑》：
世间无处避炎蒸，
欲叫西风叫不应。
恨乏白檀除热恼，
心思赤脚踏层冰。
醉游河朔谁同往，
表借明光愧不能。
闻有山林最深处，
清凉世界着高僧。
此画将神秘的寺院处于山峦之阴若隐若现，不诚心找，似乎不易找到。陡峭的山坡上，三位拜访者执杖奋力攀登，其中一位已到达顶峰，举臂远指，兴奋高呼：“看到了，看到了！”几株挺拔的松柏如伞般张开，护荫着满头大汗的来访者。习习凉风似乎正告慰他们，此次拜访定有收获。
幸有名师育丹青，今年疫情期间，周老师创作抗疫绘画，故事荣登“学习强国”，激励着老师们以高度负责的工作态度和饱满的工作热情，投入在各自的教育教学岗位上，力塑奋发有为的榜样形象。
